“Если винегрет, значит до получки денег нет!”
Зал хохочет, распахнутыми глазами смотрит на сцену АЯтеатра – исторического места, полюбившегося москвичам всех возрастов, поэту Сергею Есенину и бандитам из 90-х.
Беседу о театре мы провели с его директором Светланой Кочериной. Нам рассказали, что пространство посещают многие москвичи, желая избавиться от грусти и тоски. Одним из почитателей места был, конечно же, Сергей Есенин. Поэт жил в доме номер 5 на Петровском переулке на верхнем этаже. Однако же предпочитал проводить время именно в театральном пространстве — цокольном этаже. Тогда это была квартира дворника. Гостеприимного человека, всегда держащего комнату уютной, теплой. Он завёл обычай угощать гостей чаем из самовара и баранками.
“Нам полюбилась эта традиция, и мы тоже теперь угощаем гостей театра чаем с сушками. Человек может прийти на спектакль в дурном настроении, замершим, промокшим, а наше угощение моментально поднимет настроение и поможет справиться с плохими эмоциями, забыть все неурядицы”, — рассказывает Светлана Кочерина — директор АЯтеатра.
На этом любопытном факте из жизни АЯтеатра его биография не заканчивается. В 90-е добросовестные бандиты отправились в Петровский монастырь, чтобы замолить грехи, однако же в ответ им наказали сделать доброе дело. Не долго думая, они зашли в дом, находящийся за углом. Так АЯтеатр получил самый неожиданный в жизни ремонт.
Но все эти истории не сравнятся по значимости с тем, что сделал театр для юных москвичей в первые годы существования. Ему 35 лет. История создания уходит в то время, когда театральное искусство было невыгодным занятием, неприбыльным. Однако же основатель, режиссёр и художник Вячеслав Дмитриевич Ерёменко, хотел сделать театр именно для детей. Местом, куда им можно было приходить одним, без родителей. Что часто и стало происходить, поэтому спектакли нередко показывали бесплатно.
У нас выросло целое поколение, которое до сих пор приходит на постановки, но уже со своими детьми. Взрослые вспоминают, что театр оказался неким убежищем. В то время приходилось жить в довольно тяжёлой обстановке, и родители думали, конечно, не об искусстве, а о том, как бы выжить. Отчего в театре дети находили не просто спектакли, а возможность поговорить и выпить чашечку чая, некоторые даже оставались на ночевку. Любопытно, что спустя годы многие из тех детей стали работать в нашем театре,- комментирует Светлана Кочерина.
Живые и качественные спектакли — “визитная карточка” театра.
Сейчас АЯтеатр радует постановками как для гостей юного возраста, так и для взрослых. В центре нашего внимания спектакль “Мама меня любит”, посвященный детству, проведённому в советское время. Воспоминания известных личностей той эпохи создают канву постановки.
“Изначально мы собирали истории гостей театра на творческих встречах. Началось всё с того, что на одном вечере кто-то из родителей вспоминал своё детство, а ребёнок спросил: “Ты что тоже была маленькой?”. Так мы поняли, что молодежи будет интересно узнать о юности родителей. Причём не с точки зрения шаблонности и правильности, а по-настоящему. Не могу не упомянуть, что первые истории преподносились идеальными: якобы все учились на пятёрки и безукоризненно слушались взрослых. На деле же, кончено, было иначе. Нам хотелось, чтобы постановка выглядела не как учебник, а — живая история. Поэтому мы придумали вопрос “Однажды в детстве я?”, помогающий вывести взрослого на правдивый рассказ о детстве”, — поясняет Светлана Кочерина.
Впоследствии на творческих встречах юные гости начали задавать интересующие их вопросы об устройстве советской эпохи, что помогло понять, какие фрагменты спектакля будут понятны современному зрителю, а какие — нет. С известными же личностями постановщики работали через сохранившиеся дневники и записи.
Единственное условие наших соавторов — не разглашать имена, чтобы удалось показать атмосферу семейного фотоальбома, ситуации, которые были у каждого. Воссоздать на сцене эпоху ушедшего детства. Конечно, многие истории угадываются. Самое известное воспоминание — Иосифа Давыдовича Кобзона. Он не единожды рассказывал в интервью о прозвище “фельдфебель” и о том, что мама могла наказывать его веником за провинности, — рассказывает директор АЯтеатра.
Главный герой постановки или же точка пересечения историй — Сашка — молодой человек, рисующий в голове картинки по рассказанным ему “советским” историям.
У меня нет одной любимой истории, мы столько раз пропускали через себя все эти воспоминания. Мое детство – начало 80-ых, отчего я лично не почувствовала особенности 40-х и 50-х годов. Однако же я росла в большой семье среди дедушек и даже двоюродных прабабушек, переживших чуть ли не все события XX века. Я была тем самым Сашкой, которому рассказывали о детстве. Так же ярко, как и он, представляла я картинки незнакомой жизни и порой даже не совсем правильно — по-детски. У меня было ощущение, что из рассказов создавались фильмы разных эпох, — делится воспоминаниями Светлана Кочерина.
Главный герой постановки или же точка пересечения историй — Сашка — молодой человек, рисующий в голове картинки по рассказанным ему “советским” историям.
У меня нет одной любимой истории, мы столько раз пропускали через себя все эти воспоминания. Мое детство – начало 80-ых, отчего я лично не почувствовала особенности 40-х и 50-х годов. Однако же я росла в большой семье среди дедушек и даже двоюродных прабабушек, переживших чуть ли не все события XX века. Я была тем самым Сашкой, которому рассказывали о детстве. Так же ярко, как и он, представляла я картинки незнакомой жизни и порой даже не совсем правильно — по-детски. У меня было ощущение, что из рассказов создавались фильмы разных эпох, — делится воспоминаниями Светлана Кочерина.
Главный герой постановки или же точка пересечения историй — Сашка — молодой человек, рисующий в голове картинки по рассказанным ему “советским” историям.
У меня нет одной любимой истории, мы столько раз пропускали через себя все эти воспоминания. Мое детство – начало 80-ых, отчего я лично не почувствовала особенности 40-х и 50-х годов. Однако же я росла в большой семье среди дедушек и даже двоюродных прабабушек, переживших чуть ли не все события XX века. Я была тем самым Сашкой, которому рассказывали о детстве. Так же ярко, как и он, представляла я картинки незнакомой жизни и порой даже не совсем правильно — по-детски. У меня было ощущение, что из рассказов создавались фильмы разных эпох, — делится воспоминаниями Светлана Кочерина.
Главный герой постановки или же точка пересечения историй — Сашка — молодой человек, рисующий в голове картинки по рассказанным ему “советским” историям.
У меня нет одной любимой истории, мы столько раз пропускали через себя все эти воспоминания. Мое детство – начало 80-ых, отчего я лично не почувствовала особенности 40-х и 50-х годов. Однако же я росла в большой семье среди дедушек и даже двоюродных прабабушек, переживших чуть ли не все события XX века. Я была тем самым Сашкой, которому рассказывали о детстве. Так же ярко, как и он, представляла я картинки незнакомой жизни и порой даже не совсем правильно — по-детски. У меня было ощущение, что из рассказов создавались фильмы разных эпох, — делится воспоминаниями Светлана Кочерина.
Главный герой постановки или же точка пересечения историй — Сашка — молодой человек, рисующий в голове картинки по рассказанным ему “советским” историям.
У меня нет одной любимой истории, мы столько раз пропускали через себя все эти воспоминания. Мое детство – начало 80-ых, отчего я лично не почувствовала особенности 40-х и 50-х годов. Однако же я росла в большой семье среди дедушек и даже двоюродных прабабушек, переживших чуть ли не все события XX века. Я была тем самым Сашкой, которому рассказывали о детстве. Так же ярко, как и он, представляла я картинки незнакомой жизни и порой даже не совсем правильно — по-детски. У меня было ощущение, что из рассказов создавались фильмы разных эпох, — делится воспоминаниями Светлана Кочерина.
Уникально: помимо семейных билетов театр предлагает развлекательную программу с образовательным содержанием.
“Мы практикуем общение. К приходу группы готовим специальную развлекательную-образовательную программу. Например, недавно после просмотра спектакля “Ревизор” ребята распределились по командам и вместе с артистами обсудили, как выстраиваются образы главных и второстепенных героев. Разобрали человека “тех времён” в параллели настоящего. Имеется в виду, посмотрели, как бы он существовал сегодня, какими были бы его поступки с учётом особенностей манер, целей, пристрастий, характерных ушедшей эпохе. Мы каждый раз готовим уникальную программу. В прошлый раз перед спектаклем “Мама меня любит” устроили игру, в которой надо было объяснить понятия советского периода и угадать современную цену на товары по старому курсу. Конечно, все предлагаемые программы содержат образовательным подтекст”.
Уникально: помимо семейных билетов театр предлагает развлекательную программу с образовательным содержанием.
“Мы практикуем общение. К приходу группы готовим специальную развлекательную-образовательную программу. Например, недавно после просмотра спектакля “Ревизор” ребята распределились по командам и вместе с артистами обсудили, как выстраиваются образы главных и второстепенных героев. Разобрали человека “тех времён” в параллели настоящего. Имеется в виду, посмотрели, как бы он существовал сегодня, какими были бы его поступки с учётом особенностей манер, целей, пристрастий, характерных ушедшей эпохе. Мы каждый раз готовим уникальную программу. В прошлый раз перед спектаклем “Мама меня любит” устроили игру, в которой надо было объяснить понятия советского периода и угадать современную цену на товары по старому курсу. Конечно, все предлагаемые программы содержат образовательным подтекст”.
Корреспондент: Софья Горемыкина
